L'économie du patrimoine culturel immatériel. Séminaire international au CFPCI de Vitré (35), Jeudi 11 et vendredi 12 septembre
Avec le soutien et la participation de la direction generale des Patrimoines du ministere de la C... more Avec le soutien et la participation de la direction generale des Patrimoines du ministere de la Culture et de la Communication Chaque annee en septembre, le CFPCI de Vitre reunit des chercheurs et des representants d’institutions culturelles originaires de differents pays europeens pour debattre des politiques du PCI et de leurs effets. Cette troisieme edition abordera les differents aspects et enjeux economiques du PCI : evaluation des impacts, developpement local, economie des labels, innov...
La musicologie peut-elle contribuer à une histoire des « paysages sonores » de la fin du Moyen-Âg... more La musicologie peut-elle contribuer à une histoire des « paysages sonores » de la fin du Moyen-Âge à la Renaissance ? La question peut paraître saugrenue tant il est évident que la musique est affaire de sons. Mais précisément, elle est tellement affaire de sons que la musicologie entretient avec la notion de paysage sonore des rapports délicats. Certes, les chansons sont bien, comme les cris et les jurons, des phénomènes sonores qui participent du « paysage sonore » de leur temps. Ça n'est toutefois pas ainsi, comme un objet sonore parmi d'autres, que la musicologie aborde, depuis ses débuts, l'art musical. Il n'est précisément pas, pour elle, un phénomène sonore comme un autre, mais un système cohérent, organisé et autonome, un monde en soi, constitué de créations sans cesse renouvelées et-même si l'analogie est discutable sans fin-une forme de langage. Dans la littérature musicologique sur les anciens répertoires occidentaux, l'irruption du terme de Soundscape forgé par R. Murray Schaeffer date du court chapitre introductif du livre de R. Strohm sur Bruges paru en 1985, intitulé « Townscape-Soundscape » (Paysage urbain-Paysage sonore 1). Il y a là un notable effort de contextualisation de l'objet musical dans l'univers élargi du son. Mais aussi vivante que soit cette évocation socio-acoustique de la manière dont la musique s'inscrit dans le continuum des sons de son époque, elle demeure un portail introductif : si le reste du livre brosse un riche tableau des pratiques sociales de la musique dans une ville de la fin du Moyen Âge, l'examen des répertoires qui peuvent lui être associés demeure son objet central. Depuis Strohm, les promoteurs d'une musicologie urbaine cherchent (avec d'autres) à approfondir ces questions en invitant à élargir la focalisation de la musicologie sur les oeuvres conservées et l'histoire du langage ou des styles. Pour autant, si l'examen du rapport entre la musique et le paysage sonore consiste à recenser et replacer dans leur contexte les musiques que les femmes et hommes d'une époque 4 À la toute fin du siècle, un témoin du couronnement d'Henri IV évoque avec une attention particulière pour la musique ce concert de cris, chants, sonneries et salves de canons qui s'élève à la fin de la messe : Cependant, fut chanté en musique ce bon et très-excellent cantique Te Deum laudamus d'une telle harmonie, que les grands et petits pleuroient tous de joye, continuant, de mesme voix, à crier : « Vive le roy ! vive le roy ! vive le roy ! » […] Ladite messe finie, fut chanté mélodieusement en musique « Vive le roy », et largesse faicte de grande somme d'argent, qui fut jettée dedans ladite église, avec un applaudissement du peuple. Et, de là, Sa Majesté, accompagnée de cinq à six cents seigneurs et gentilshommes de ses gardes, Suisses, Écossois et François, officiers de la prévosté de son hôtel, fut reconduite, le tambour battant, trompette sonnant, et artillerie jouant de dessus les murailles et boulevarts de la ville, jusques à son logis, avec continuel cri du peuple, disant : « Vive le roy ! vive le roy ! » 9 Amours me trocte par la pance Comme regnart aprez poulliette Et se n'i a denier en France De quoy festier ces fillettes Fors ung billart a deux billettez Et les fers de mez esguillettez Qui sonne cler comme trompette : « Dedens ! A l'assault ! Picquez le courtault Devant et derriere Le courtault est mort Non est, mais il dort. Dedens ! Tost a l'estandart ! Picqués le cheval Laschez tost l'escu Jouez du testu Nous perdons no painnez Les granges sont plainne Hola ho ! Sonnez trompettes et clairons, Espinettez, sonnés bedons Car le courtault est mort. » Ainsi va le jeu d'amourettez. Braconnier revisite ici le lieu commun courtois de la conquête ou guerre amoureuse en lui rendant sa dimension la plus terre-à-terre et en forgeant au passage plusieurs effets d'imitation musicale des cris et appels de champs de bataille qui feront la gloire de Janequin quelques années plus tard 49. Une autre chanson française diffusée alors à Florence offre un antécédent aux onomatopées militaires de Janequin : la chanson Tambour, tambour, dont l'imitation de roulements de tambour dérive également vers la dimension sexuelle, en l'occurrence, l'évocation de la prostitution : « Tambur, tambur, tamburelaridon, tamburelaridene, tamburelaridon./ Le roy a fet crier / Par villes et fabors / Que le joyeulx mestier / Soet mantenu tousjors. / Tambur, etc. » 50 .
Chapter in ‘Qui musicam in se habet’: Essays in Honor of Alejandro Planchart, ed. Anna Zayaruznaya, Bonnie Blackburn, and Stanley Boorman (American Institute of Musicology, 2015), 257–84
MOOC " La Renaissance en Val de Loire" - Épisode 7 « Musique »
Partenaires : Université de Tours/CNRS – Support de médiation développé avec la contribution de V... more Partenaires : Université de Tours/CNRS – Support de médiation développé avec la contribution de Vlam! Productions, dans le cadre du programme ARD Intelligence des Patrimoines financé par la Région Centre-Val de Loire – Cette opération est cofinancée par l’Union européenne. L’Europe s’engage en région Centre-Val de Loire avec le Fonds Européen de Développement Régional (Projet FEDER 2018-2021) Benoist Pierre (dir.) avec la collaboration de Morgane Chaumier, Ivana Cernanova, Carole Jolly, dir. Musicale : Daniel Saulnier et Camilla Cavicchi, Université de Tours, 2021.MOOC (cours en ligne interactif) interdisciplinaires sur " La Renaissance en Val de Loire" – Épisode 7 « Musique » , responsable scientifique : Daniel Saulnier - (Durée 44.mn) Tournages les 24 et 25 septembre 2019, puis le 23 juin 2020, au château de Montreuil-Bellay et sa chapelle privée (accueillis par Madame de Valbray dont la famille est propriétaire du château), à la Tour Charlemagne de Tours, ainsi que dans...
La musique à Liège et dans la principauté de Liège sous les épiscopats d’Erard de la Marck et de Georges d’Autriche
Dynamique d’une mutation musicale dans les Pays-Bas méridionaux aux 16e et 17e siècles : réseaux,... more Dynamique d’une mutation musicale dans les Pays-Bas méridionaux aux 16e et 17e siècles : réseaux, circulation et modes de productio
Quality is a daily concern to everyone involved in the production of digitized scores. We propose... more Quality is a daily concern to everyone involved in the production of digitized scores. We propose an on-line interface devoted to music notation, freely accessible to the community, intended to help users to assess the quality of a score thanks to a combination of automatic and interactive tools. This interface analyzes a score supplied in MusicXML or MEI, and reports quality problems evaluated with respect to a taxonomy of quality rules. We expose the motivation, describe the interface, and present the methodology.
Ce texte reprend et complète, en le mettant en perspective avec le personnage de Jeanne d'Arc, un... more Ce texte reprend et complète, en le mettant en perspective avec le personnage de Jeanne d'Arc, une partie de mon article « La cour de Bourgogne et l’histoire de la musique », éd. W. PARAVICINI, La Cour de Bourgogne et l’Europe. Le rayonnement et les limites d’un modèle culturel, Ostfildern, Thobecke, 2012, p. 375-399
La collégiale royale de Saint-Quentin et la musique
La collegiale royale de Saint-Quentin accueillit en son sein plusieurs des plus illustres composi... more La collegiale royale de Saint-Quentin accueillit en son sein plusieurs des plus illustres compositeurs des XIVe et XVe siecles: Machaut, Vitry, Josquin, Mouton et Compere. En reprenant toutes les donnees qui permettent de connaitre la vie musicale de cette eglise a la fin du Moyen-Âge et a la Renaissance, malgre la disparition de ses archives en 1669, cet article remet en perspective et precise l'association de ces musiciens de premier plan a cette vaste collegiale etroitement liee a la royaute francaise.
This document deals with data quality in Digital Libraries of Scores (DSL). Data quality manageme... more This document deals with data quality in Digital Libraries of Scores (DSL). Data quality management means assessing and possibly improving quality of data. It is a major concern of the information system lifecycle. The first and fundamental step of the data quality management process consists in eliciting data quality requirements. Because data quality is defined as being the fitness for use of data (meaning that the notion of data quality depends on the context), it is a conceptually complex notion, whose implementation for a given use case is not trivial. So context-dependant guidelines are needed in order to help users to define data quality in their context. This is the problem that we tackle here, by proposing a set of quality rules specific to DSL, which can serve as a basis in order to elaborate users' quality requirements.
Le mécénat musical des ducs de Bourgogne et des princes de la maison de Habsbourgs : 1467-1506 : étude documentaire et prosopographique
Un depouillement systematique des vastes archives de l'Etat bourguignon permet de retracer le... more Un depouillement systematique des vastes archives de l'Etat bourguignon permet de retracer les activites musicales financees par les souverains bourguignons au cours de la periode troublee qui, du principat fastueux et violent de Charles Le Temeraire (1467-1477) a celui, pacifie, de son petit-fils Philippe le Beau (1494-1506), vit basculer l'heritage des Ducs de Valois de Bourgogne dans l'orbite imperiale des Habsbourg. La premiere partie detaille le fonctionnement institutionnel de la vie musicale de la cour en se concentrant sur la chapelle ducale et ses illustres chantres et compositeurs. Forte de ces eclaircisssements, la seconde partie propose une histoire des musiciens bourguignons et de leurs relations avec leurs employeurs. Le tout est complete par deux dictionnaires prosographiques consacres aux quatre cents membres de la chapelle et instrumentistes mentionnes par la documentation, elle-meme synthetisee ou publiee dans un volume d'annexes et de pieces justif...
Ce premier volume (en deux tomes) de la collection Le Pouvoir symbolique en Occident (1300-1640),... more Ce premier volume (en deux tomes) de la collection Le Pouvoir symbolique en Occident (1300-1640), publiée conjointement par les Publications de la Sorbonne et l’École française de Rome, contient les actes des deux premiers colloques internationaux du cycle Les vecteurs de l’idéelqui ont été organisés à Rome en 2010 et 2011 avec la collaboration de l’École française de Rome dans le cadre du programme SAS (Signs and States), un advanced programdu European Research Council. La collection regroupe l’ensemble des rencontres organisées dans le cadre de ce programme
Alors que les archives de la cathédrale de Noyon ont presque complètement disparu, cet article pr... more Alors que les archives de la cathédrale de Noyon ont presque complètement disparu, cet article présente les informations disponibles sur la vie musicale de cette institution du XIVe au XVIIe siècle
This article offers an overview of the major esthetical trends of the musical production in the 1... more This article offers an overview of the major esthetical trends of the musical production in the 15th and 16th centuries.Cette notice présente les grandes lignes esthétiques des répertoires musicaux des XVe et XVIe siècles
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