Announcements by Gerardo de Simone
mostra a cura di Gerardo de Simone, Luciano Massari
Carrara: Accademia di Belle Arti, Museo Carm... more mostra a cura di Gerardo de Simone, Luciano Massari
Carrara: Accademia di Belle Arti, Museo Carmi, Palazzo Binelli, Palazzo Cucchiari
date: 9 luglio-10 ottobre 2021
orari: Mar-Dom 9.30-12.30, 16-20 (Carmi 17-20)
Giovanni Antonio Cybei and His Time: an eminent sculptor at the European courts and Priamary Director of the Carrara Academy of Fine Arts.
Exhibition curated by Gerardo de Simone and Luciano Massari.
Carrara 9th July – 10th October 2021
Carrara Academy of Fine Arts, CARMI Museum; Palazzo Binelli, Palazzo Cucchiari
The exhibition – Giovanni Antonio Cybei and His Time: an eminent sculptor at the European courts and Primary Director of the Carrara Academy of Fine Arts – opens on 9th July 2021.
The exhibition is located in four different venues in Carrara – Carrara Academy of Fine Arts, CARMI, Palazzo Binelli, Palazzo Cucchiari – and represents the principal event to celebrate the 250th anniversary of the foundation of the Carrara Academy of Fine Arts (1769 – 2019). It is promoted and organized by the Carrara Academy of Fine Arts, in collaboration with Comune di Carrara, Fondazione Cassa di Risparmio di Carrara, Fondazione Giorgio Conti, with the patronage of the Ministero della Cultura, Ministero dell’Interno, Regione Toscana, Provincia di Massa Carrara, Touring Club Italiano, and with the contribution of the Associazione Amici dell’Accademia di Belle Arti di Carrara and the Carrara Branch of the Dickens Fellowship and of Mondopi Srl.
The exhibition intends to commemorate the first Director of the Academy: the great, though neglected sculptor from Carrara, Giovanni Antonio Cybei (1706-1784), who worked for the most illustrious Italian and European royal houses.
The event has been conceived and curated by Gerardo de Simone, art historian and professor at the Carrara Academy of Fine Arts, and by Luciano Massari, the present Director of the Carrara Academy of Fine Arts. The exhibition is aimed at outlining a detailed portrait of Giovanni Antonio Cybei in order to fill a gap in the history of sculpture between Baroque and Neoclassicism. Among the few exhibitions dedicated to eighteenth-century sculpture before Canova, this one aspires to represent a worthy exception and to set itself as a model for a renewed interest in and promotion of lesser-known artists, contexts, ages and cultures previously unfairly ignored.
The Advisory Board of the exhibition includes the most distinguished international researchers specializing in eighteenth-century sculpture: Sergey Androsov, Andrea Bacchi, Liliana Barroero, Marco Ciampolini, Francesco Freddolini, Andrea Fusani, Volker Krahn, Daniele Sanguineti, Cinzia Maria Sicca, Alison Yarrington.
The exhibition shows the entire span of Cybei’s activity since his apprenticeship at the Baratta’s studio, located in the Carrara quarter of Baluardo, to the last fifteen years of his life when he was appointed director of the new-born Academy of Fine Arts. More than one hundred works (from famous state museums and private collections), including marble statues, plaster and terracotta casts, drawings, prints, volumes and paintings are displayed. In addition to these, lost or immovable works are shown by visual and written means.
The exhibition, mounted by the architects Giuseppe Cannilla and Alberto Giuliani, is located in four appealing historical buildings forming a touring exhibition in the town. The chosen venues are the halls of the CARMI Museum (Museo Carrara e Michelangelo at Villa Fabbricotti), Palazzo Binelli, the seat of Fondazione Cassa di Risparmio di Carrara, Palazzo Cucchiari, the headquarters of Fondazione Giorgio Conti, and a section of Palazzo Cybo Malaspina, location of the Carrara Academy of Fine Arts.
The exhibition is organized in the following venues:
—CARMI Museum: it shows the Baratta’s studio, with masterpieces by Giovanni and his brother Pietro, and the religious and monumental works by Cybei, including the Virgin Immaculate from the City Hospital of Carrara, the St. John the Baptist from the Baptistry in Volterra and the cast for the Fountain of the Putti in Piazza dei Miracoli in Pisa;
—Palazzo Binelli: the exhibition focuses on portrait, an art form Cybei’s mastery was famous for, in particular busts portraying distinguished aristocrats, politicians and scholars (Francesco Del Testa Del Tignoso, Bernardo Tanucci, Ludovico Antonio Muratori, Carlo Sigonio). Finally, a gallery is dedicated to the Duchess Maria Teresa Cybo Malaspina, meritorious founder of the Carrara Academy of Fine Arts;
—Palazzo Cucchiari: one gallery is dedicated to the Grand Duke of Tuscany, Pietro Leopoldo from Lorena, representative of enlightened despotism; another is dedicated to the colossal Monumento equestre del duca Francesco III d’Este in Modena, erected by Cybei in 1774 and destroyed during the revolutionary riots: its preparatory moulds, views, maps, documents and its only surviving fragment are shown here.
—Carrara Academy of Fine Arts: a lecture hall features documents, books and drawings on the first activity of the Academy (including the chirograph deed, volumes, engravings, plasters and documents on Cybei as Director and Professor of Sculpture) and on the Carrara territory, with the famous views of the marble quarries by Saverio Salvioni and two magnificent bird’s-eye view maps of the Apuan coastline, one of which drawn by Filippo del Medico, Supervisor of the School of Architecture in Cybei’s time and designer of the Palazzo Rosso which was commissioned as the seat of the Carrara Academy of Fine Arts and destined to host the rich plaster casts gallery of the university in future years.
Exquisite works by contemporary sculptures and painters are displayed to enable a meaningful comparison with Cybei’s works. (Artists include Jean-Baptiste Boudard, Michelangelo Borghi, Agostino Cornacchini, Domenico Andrea Pelliccia, Francesco Maria Schiaffino, Innocenzo Spinazzi, Pietro Stagi, Corrado Giaquinto, Guido Pignatta, Antonio Consetti, Giuseppe Maria Soli and Domenico De Angelis).
The final part of the touring exhibition includes the visit to Cybei’s works in the Carrara Cathedral, where he served as a chaplain, (the “Lady of Ransom” altar, the Virgin of the Rosary, a polychrome papier-mâché statue and his gravestone), to the mythological bas-reliefs placed in the hall of Palazzo Del Medico Staffetti, and to two works recently attributed to Cybei: the statues of San Francesco and San Bernardino da Siena, located in the Church of San Francesco in Carrara.
Finally, we are grateful for the contribution that the students attending the Carrara Academy of Fine Arts have made to the organization of the event and their important role as guides and assistants in the galleries, and in welcoming the visitors in compliance with the restrictions due to the pandemic.
Exhibition Press Office: Monica Zanfini
Mobile phone: 338 8060156
e-mail address: monicazanfini@gmail.com
Il volume costituisce la prima monografia dedicata all'ultimo decennio di attività del Beato Ange... more Il volume costituisce la prima monografia dedicata all'ultimo decennio di attività del Beato Angelico, che alla metà del XV secolo determinò una svolta epocale nella Roma del primo Rinascimento. Sommo esponente della pittura quattrocentesca, il domenicano Fra Giovanni da Fiesole operò al servizio di due pontefici, Eugenio IV e Niccolò V, di un cardinale, Juan de Torquemada, e per la casa madre del proprio ordine, Santa Maria sopra Minerva, dove alfine fu sepolto in una tomba monumentale.
Presentazioni: BOLOGNA, Fondazione Zeri, 20 Aprile 2017, ore 17, relatori Andrea Bacchi, Andrea D... more Presentazioni: BOLOGNA, Fondazione Zeri, 20 Aprile 2017, ore 17, relatori Andrea Bacchi, Andrea De Marchi, Romano Cordella, Alessandro Delpriori, Elisabetta Giffi, Carlo Birrozzi; SIENA, S.Maria della Scala, 21 Aprile 2017, ore 18.30, relatori Alessandro Angelini, Gabriele Fattorini, Maria Angela Turchetti
Il patrimonio artistico in Italia centrale dopo il sisma del 2016, a cura di Gerardo de Simone ed Emanuele Pellegrini con la collaborazione di Alessandro Delpriori e Fabio Marcelli. Numero monografico della rivista “Predella” (www.predella.it), dedicato ai danni drammatici prodotti dal terremoto che ha colpito Lazio, Marche e Umbria nei mesi scorsi, è stato realizzato a tempo di record grazie alla generosa collaborazione di tanti autorevoli studiosi, di generazioni e formazioni diverse.
Il volume accoglie reportage di prima mano dal corpo ferito di quei luoghi, dove si lavora per salvare le opere in pericolo pur nella penuria di mezzi e uomini (e con l’inverno ormai giunto); ricordi ancora vibranti di sgomento ed impegno per un pronto riscatto; riflessioni di più ampio respiro politico e culturale, volte a sensibilizzare alla tutela di un patrimonio, quello italiano, tanto ricco quanto fragile e bisognoso di cure continue; saggi storico-artistici su artisti, monumenti, contesti oggi terribilmente (e talora irrimediabilmente) sfigurati; contributi tecnico-scientifici sulla sicurezza e sulla sismologia storica, per informare su come fronteggiare le calamità purtroppo frequenti in un territorio geologicamente turbolento come il nostro.
In occasioni così tragiche si percepisce con chiarezza il profondo significato dell’identità di luoghi e monumenti, trasmessa dalla devastante forza iconica di immagini, che resteranno indelebili nella memoria collettiva del nostro paese: valga per tutte la facciata della cattedrale di Norcia ritorta come la vela mezzo strappata di un veliero in naufragio. Ma è evidente anche il senso emblematico di eventi drammatici, come la morte sotto le macerie della direttrice del museo di Amatrice, che ha dedicato la propria vita alla tutela di un patrimonio ‘periferico’, ma null’affatto marginale.
La catena appenninica è la spina dorsale d’Italia: l’Appennino centrale, in particolare, ne è il centro nevralgico, che custodisce il midollo, la linfa più remota, sorgiva ed autentica della nostra identità storica e geografica. Ciò aiuta a comprendere meglio la tenacia con cui si vuole ricostruire, la forza con cui si tende a non abbandonare quei luoghi, la vita quotidiana che vuole continuare, l’amorevole cura che si deve prestare ai monumenti e agli spazi che li accolgono. Perché quell’ambiente respira la stratificata sedimentazione dei secoli, delle generazioni; e ogni danno è percepito come una frattura che può e deve essere risanata. È il ben noto continuum tra paesaggio e opere d’arte che, se interrotto, strappato, martoriato, rivela con forza quanto quel ‘patrimonio diffuso’ sia importante per la vita consapevole di ognuno di noi.
D’accordo con l’editore ETS di Pisa, il ricavato delle vendite sarà devoluto per il restauro di opere danneggiate dal terremoto. A tal fine è in programma nei prossimi mesi una serie di presentazioni nelle principali città e regioni italiane.
18 dicembre 2016
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Carrara: Accademia di Belle Arti, Museo Carmi, Palazzo Binelli, Palazzo Cucchiari
date: 9 luglio-10 ottobre 2021
orari: Mar-Dom 9.30-12.30, 16-20 (Carmi 17-20)
Giovanni Antonio Cybei and His Time: an eminent sculptor at the European courts and Priamary Director of the Carrara Academy of Fine Arts.
Exhibition curated by Gerardo de Simone and Luciano Massari.
Carrara 9th July – 10th October 2021
Carrara Academy of Fine Arts, CARMI Museum; Palazzo Binelli, Palazzo Cucchiari
The exhibition – Giovanni Antonio Cybei and His Time: an eminent sculptor at the European courts and Primary Director of the Carrara Academy of Fine Arts – opens on 9th July 2021.
The exhibition is located in four different venues in Carrara – Carrara Academy of Fine Arts, CARMI, Palazzo Binelli, Palazzo Cucchiari – and represents the principal event to celebrate the 250th anniversary of the foundation of the Carrara Academy of Fine Arts (1769 – 2019). It is promoted and organized by the Carrara Academy of Fine Arts, in collaboration with Comune di Carrara, Fondazione Cassa di Risparmio di Carrara, Fondazione Giorgio Conti, with the patronage of the Ministero della Cultura, Ministero dell’Interno, Regione Toscana, Provincia di Massa Carrara, Touring Club Italiano, and with the contribution of the Associazione Amici dell’Accademia di Belle Arti di Carrara and the Carrara Branch of the Dickens Fellowship and of Mondopi Srl.
The exhibition intends to commemorate the first Director of the Academy: the great, though neglected sculptor from Carrara, Giovanni Antonio Cybei (1706-1784), who worked for the most illustrious Italian and European royal houses.
The event has been conceived and curated by Gerardo de Simone, art historian and professor at the Carrara Academy of Fine Arts, and by Luciano Massari, the present Director of the Carrara Academy of Fine Arts. The exhibition is aimed at outlining a detailed portrait of Giovanni Antonio Cybei in order to fill a gap in the history of sculpture between Baroque and Neoclassicism. Among the few exhibitions dedicated to eighteenth-century sculpture before Canova, this one aspires to represent a worthy exception and to set itself as a model for a renewed interest in and promotion of lesser-known artists, contexts, ages and cultures previously unfairly ignored.
The Advisory Board of the exhibition includes the most distinguished international researchers specializing in eighteenth-century sculpture: Sergey Androsov, Andrea Bacchi, Liliana Barroero, Marco Ciampolini, Francesco Freddolini, Andrea Fusani, Volker Krahn, Daniele Sanguineti, Cinzia Maria Sicca, Alison Yarrington.
The exhibition shows the entire span of Cybei’s activity since his apprenticeship at the Baratta’s studio, located in the Carrara quarter of Baluardo, to the last fifteen years of his life when he was appointed director of the new-born Academy of Fine Arts. More than one hundred works (from famous state museums and private collections), including marble statues, plaster and terracotta casts, drawings, prints, volumes and paintings are displayed. In addition to these, lost or immovable works are shown by visual and written means.
The exhibition, mounted by the architects Giuseppe Cannilla and Alberto Giuliani, is located in four appealing historical buildings forming a touring exhibition in the town. The chosen venues are the halls of the CARMI Museum (Museo Carrara e Michelangelo at Villa Fabbricotti), Palazzo Binelli, the seat of Fondazione Cassa di Risparmio di Carrara, Palazzo Cucchiari, the headquarters of Fondazione Giorgio Conti, and a section of Palazzo Cybo Malaspina, location of the Carrara Academy of Fine Arts.
The exhibition is organized in the following venues:
—CARMI Museum: it shows the Baratta’s studio, with masterpieces by Giovanni and his brother Pietro, and the religious and monumental works by Cybei, including the Virgin Immaculate from the City Hospital of Carrara, the St. John the Baptist from the Baptistry in Volterra and the cast for the Fountain of the Putti in Piazza dei Miracoli in Pisa;
—Palazzo Binelli: the exhibition focuses on portrait, an art form Cybei’s mastery was famous for, in particular busts portraying distinguished aristocrats, politicians and scholars (Francesco Del Testa Del Tignoso, Bernardo Tanucci, Ludovico Antonio Muratori, Carlo Sigonio). Finally, a gallery is dedicated to the Duchess Maria Teresa Cybo Malaspina, meritorious founder of the Carrara Academy of Fine Arts;
—Palazzo Cucchiari: one gallery is dedicated to the Grand Duke of Tuscany, Pietro Leopoldo from Lorena, representative of enlightened despotism; another is dedicated to the colossal Monumento equestre del duca Francesco III d’Este in Modena, erected by Cybei in 1774 and destroyed during the revolutionary riots: its preparatory moulds, views, maps, documents and its only surviving fragment are shown here.
—Carrara Academy of Fine Arts: a lecture hall features documents, books and drawings on the first activity of the Academy (including the chirograph deed, volumes, engravings, plasters and documents on Cybei as Director and Professor of Sculpture) and on the Carrara territory, with the famous views of the marble quarries by Saverio Salvioni and two magnificent bird’s-eye view maps of the Apuan coastline, one of which drawn by Filippo del Medico, Supervisor of the School of Architecture in Cybei’s time and designer of the Palazzo Rosso which was commissioned as the seat of the Carrara Academy of Fine Arts and destined to host the rich plaster casts gallery of the university in future years.
Exquisite works by contemporary sculptures and painters are displayed to enable a meaningful comparison with Cybei’s works. (Artists include Jean-Baptiste Boudard, Michelangelo Borghi, Agostino Cornacchini, Domenico Andrea Pelliccia, Francesco Maria Schiaffino, Innocenzo Spinazzi, Pietro Stagi, Corrado Giaquinto, Guido Pignatta, Antonio Consetti, Giuseppe Maria Soli and Domenico De Angelis).
The final part of the touring exhibition includes the visit to Cybei’s works in the Carrara Cathedral, where he served as a chaplain, (the “Lady of Ransom” altar, the Virgin of the Rosary, a polychrome papier-mâché statue and his gravestone), to the mythological bas-reliefs placed in the hall of Palazzo Del Medico Staffetti, and to two works recently attributed to Cybei: the statues of San Francesco and San Bernardino da Siena, located in the Church of San Francesco in Carrara.
Finally, we are grateful for the contribution that the students attending the Carrara Academy of Fine Arts have made to the organization of the event and their important role as guides and assistants in the galleries, and in welcoming the visitors in compliance with the restrictions due to the pandemic.
Exhibition Press Office: Monica Zanfini
Mobile phone: 338 8060156
e-mail address: monicazanfini@gmail.com
Il patrimonio artistico in Italia centrale dopo il sisma del 2016, a cura di Gerardo de Simone ed Emanuele Pellegrini con la collaborazione di Alessandro Delpriori e Fabio Marcelli. Numero monografico della rivista “Predella” (www.predella.it), dedicato ai danni drammatici prodotti dal terremoto che ha colpito Lazio, Marche e Umbria nei mesi scorsi, è stato realizzato a tempo di record grazie alla generosa collaborazione di tanti autorevoli studiosi, di generazioni e formazioni diverse.
Il volume accoglie reportage di prima mano dal corpo ferito di quei luoghi, dove si lavora per salvare le opere in pericolo pur nella penuria di mezzi e uomini (e con l’inverno ormai giunto); ricordi ancora vibranti di sgomento ed impegno per un pronto riscatto; riflessioni di più ampio respiro politico e culturale, volte a sensibilizzare alla tutela di un patrimonio, quello italiano, tanto ricco quanto fragile e bisognoso di cure continue; saggi storico-artistici su artisti, monumenti, contesti oggi terribilmente (e talora irrimediabilmente) sfigurati; contributi tecnico-scientifici sulla sicurezza e sulla sismologia storica, per informare su come fronteggiare le calamità purtroppo frequenti in un territorio geologicamente turbolento come il nostro.
In occasioni così tragiche si percepisce con chiarezza il profondo significato dell’identità di luoghi e monumenti, trasmessa dalla devastante forza iconica di immagini, che resteranno indelebili nella memoria collettiva del nostro paese: valga per tutte la facciata della cattedrale di Norcia ritorta come la vela mezzo strappata di un veliero in naufragio. Ma è evidente anche il senso emblematico di eventi drammatici, come la morte sotto le macerie della direttrice del museo di Amatrice, che ha dedicato la propria vita alla tutela di un patrimonio ‘periferico’, ma null’affatto marginale.
La catena appenninica è la spina dorsale d’Italia: l’Appennino centrale, in particolare, ne è il centro nevralgico, che custodisce il midollo, la linfa più remota, sorgiva ed autentica della nostra identità storica e geografica. Ciò aiuta a comprendere meglio la tenacia con cui si vuole ricostruire, la forza con cui si tende a non abbandonare quei luoghi, la vita quotidiana che vuole continuare, l’amorevole cura che si deve prestare ai monumenti e agli spazi che li accolgono. Perché quell’ambiente respira la stratificata sedimentazione dei secoli, delle generazioni; e ogni danno è percepito come una frattura che può e deve essere risanata. È il ben noto continuum tra paesaggio e opere d’arte che, se interrotto, strappato, martoriato, rivela con forza quanto quel ‘patrimonio diffuso’ sia importante per la vita consapevole di ognuno di noi.
D’accordo con l’editore ETS di Pisa, il ricavato delle vendite sarà devoluto per il restauro di opere danneggiate dal terremoto. A tal fine è in programma nei prossimi mesi una serie di presentazioni nelle principali città e regioni italiane.
18 dicembre 2016