History and Theory of Art

Статья посвящена рецепции значимых групповых и персональных выставок художников-эмигрантов из СССР (третья волна)  американской прессой на протяжении 1970–1980-х гг. В ней проанализированы отзывы в периодических изданиях, зафиксирована амплитуда подъемов и спадов интереса
к выставкам художников-выходцев из СССР, результаты соотнесены с некоторыми событиями культурной жизни периода Холодной войны.
This article is dedicated to the reception of the key group and personal exhibitions of Soviet third-wave émigré artists by the American press between the 1970s and 1980s. It analyses reviews in periodicals that recorded the amplitude of growth and decline of interest in exhibitions of USSR artists, and correlates the results with the events of the cultural life of the Cold War period.

This article is devoted to the reception of Ernst Neizvestny’s art by the American daily and specialised press between the 1960s and 1980s. The research focuses on constructing the heroic image of Ernst Neizvestny based on several clichés that are well-established in American culture: a fighter for freedom in art and an oppressed artist, “an artist in exile” after emigration. This article aims to fix the changes in the reception of Ernst Neizvestny’s oeuvre by American critics and journalists at different stages
of the Cold War. The interdisciplinary approach contains the social, historical, and political factors that underlie artistic practice and necessitate the use of methods from different areas of the humanities including media and cultural studies.

В  статье рассматриваются стилевые трансформации в работах Юрия Грачёва (1937–2000), русского художника третьей волны эмиграции. Автор сравнивает особенности советского и американского периодов творчества Грачёва, характеризует его контакты и художественную среду в Нью-Йорке, а также оценивает степень их влияния на развитие и  сдвиги в  стилевых предпочтениях художника. Биография и  творческая стратегия Юрия Грачёва, вписанные в общий контекст третьей волны русской эмиграции в Нью-Йорке, раскрывают не только механизмы адаптации художника к новым условиям, но и особенности советско-американского межкультурного диалога.

Статья посвящена истории выставки Russian Samizdat Art [«Русское искусство самиздата»], в 1982 г. представлявшей рукотворные книги и объекты советских художников и поэтов в галерее Franklin Furnace [«Франклин Фернис»] в Нью-Йорке. Анализируя выставочную историю проекта в контексте холодной войны, автор обращает внимание на то, как американская критика проекта высветила и усугубила противоречивые позиции внутри третьей волны русской художественной эмиграции по отношению к репрезентации своего искусства на арт-сцене Нью-Йорка.

Статья посвящена истории выставки Russian Samizdat Art [«Русское искусство самиздата»], в 1982 г. представлявшей рукотворные книги и объекты советских художников и поэтов в галерее Franklin Furnace [«Франклин Фернис»] в Нью-Йорке. Анализируя выставочную историю проекта в контексте холодной войны, автор обращает внимание на то, как американская критика проекта высветила и усугубила противоречивые позиции внутри третьей волны русской художественной эмиграции по отношению к репрезентации своего искусства на арт-сцене Нью-Йорка.